A gente assistia muita séries policiais na TV, algumas marcaram época e até hoje virou um clássico e também algumas séries foram lançados em DVD, confira as séries que passaram na TV e que deixou saudades e inclusive tem séries brasileiras:
Anjos da Lei
Foi um seriado americano exibido pela FOX no final da década de 1980, que consagrou o então jovem ator Johnny Depp.
Sinopse
Neste seriado um grupo de jovens policiais se infiltrava nas escolas para investigar crimes cometidos por alunos, esse grupo era chamado de "Anjos da Lei" e fazia suas reuniões numa capela abandonada no número 21 da Jump Street (daí vem o nome da série) para receber instruções de mais uma nova missão, distribuir tarefas, reunir informações coletadas por seus integrantes e decidir qual melhor caminho para obter as provas do criminoso (ou do inocente).
Elenco
Tom Hanson (Johnny Depp)
Doug Penhall (Peter DeLuise)
Capitão Richard Jenko (Frederic Forrest) - somente poucos episódios no início da série
Capitão Adam Fuller (Steven Williams) - da metade da 1ª temporada até o final da série
Judy Hoffs (Holly Robinson Peete)
Harry Truman Ioki (Dustin Nguyen)
Produção
A inspiração para a série foi criada a partir de um programa da polícia americana que atuava exatamente dessa forma. Quando alguma informação chegava à polícia sobre algum jovem infrator, os jovens policiais se passavam por alunos do colégio. Daí precisavam se aproximar do suspeito, sempre tomando muito cuidado para que ele não percebesse que estava sob investigação policial, o que fatalmente prejudicava a missão policial.
A ideia era cortar o mal pela raiz, ou seja, impedir que o jovem infrator se tornasse um adulto criminoso – que passava a ser algo muito mais sério e complexo para a polícia e com consequências mais graves para a sociedade.
A cada episódio começava uma investigação de um suposto criminoso, e os crimes eram os mais variados como: envolvimento com drogas (incluindo o tráfico); prostituição; assassinatos; briga entre gangues; e também casos sobre AIDS. Até então nenhum seriado destinado ao público jovem havia abordado esses assuntos com a profundidade encontrada em "Anjos da Lei". Nos Estados Unidos, chegaram a disponibilizar um telefone para que os telespectadores pudessem denunciar crimes com o mesmo tema do seriado que passava no dia, tamanho foi o sucesso atingido por lá.
No mesmo episódio, o crime era solucionado e sempre havia uma mensagem moral implícita. Dessa forma, o seriado não apenas divertia os jovens, mas também cumpria um certo papel social na formação dos seus jovens telespectadores, ainda que inconscientemente.
A produção executiva da série acreditava que os assuntos abordados na série eram vividos por jovens de várias partes do mundo, e não apenas dos Estados Unidos, e por isso "Anjos da Lei" foi sucesso em muitos países.
"Anjos da Lei" foi a primeira série exibida pelo canal FOX, que conseguiu mais audiência no horário que os programas das grandes redes (ABC, CBS e NBC), o que foi uma surpresa, pois os produtores da série e o resto da equipe nunca tinham feito um show de sucesso para o público jovem.
A série que estreou no dia 12 de abril de 1987, foi criada por Stephen J. Cannell e Patrick Hasburgh, inspirada em um programa verdadeiro que até hoje é adotado pelo Departamentos de Polícia dos Estados Unidos, onde um grupo de jovens policiais trabalha infiltrado entre os adolescentes. "Anjos da Lei", inicialmente seria chamada de "Animal House Goes to High School", mas então como estavam lidando com adolescentes, os produtores resolveram fazer uma série com uma consciência social.
Curiosidades
Johnny Depp foi convidado para fazer o papel do policial Tom Hanson, mas o recusou no primeiro momento. Outro ator fez então o piloto da série, mas os produtores da Fox não ficaram satisfeitos com a sua atuação pois o achavam velho demais para o papel. Johnny foi convidado novamente, quando, finalmente, aceitou o papel e as cenas foram re-filmadas;
Depp não queria trabalhar com seriados, mas assinou um contrato de 6 anos com a produção da série, porque acreditava que ela não duraria mais do que uma temporada. Diferentemente do que achava, o seriado foi um sucesso, principalmente, devido à sua presença. Durante a 3ª temporada, Depp estava inconformado em trabalhar para a série e abrir mão de vários convites para fazer cinema. Começou a criticar seu papel e passou a atuar com menos empenho. Com a ajuda de seus advogados, conseguiu rescindir o contrato e deixou a série após o término da 4ª temporada;
A música que tocava de fundo nas chamadas da série nos intervalos da Globo era "Always on My Mind" do Elvis Presley na versão do Pet Shop Boys;
Holly Robinson é cantora da música tema da série, Johnny Depp e Peter Deluise participam do coro de fundo cantando "Jump". A música foi composta por Liam Sternberg, que também escreveu "Walk Like an Egyptian", sucesso do grupo The Bangles;
O sucesso de "Anjos da Lei" surpreendeu a direção da Fox, pois estavam concorrendo com grandes emissoras que vinham dominando há décadas a audiência. Tão grande foi o sucesso
Armação Ilimitada
É uma série brasileira de sucesso, lançada nos anos 80, que narra as aventuras de Juba e Lula, junto com seus amigos Zelda e Bacana.
Emissora: Rede Globo, Multishow e Viva.
Transmissão Original: de 17 de maio de 1985 a 8 de dezembro de 1988.
Duração: 33 minutos.
Temporadas: 4 (40 episódios).
Cores.
Companhias Produtoras: Rede Globo.
Armação Ilimitada estreou no dia 17 de maio de 1985 misturando aventura e esportes, além de outros temas típicos da Zona Sul carioca e da juventude em geral.
Inicialmente integrado a Sexta Super, faixa de programação do horário nobre da Rede Globo, Armação Ilimitada era exibida uma vez por mês, em episódios de 45 minutos de duração. A série teve assegurada sua continuidade e passou a ser quinzenal após ganhar na Espanha o prêmio Ondas de melhor série.
O programa foi criado a partir de um esboço feito por Kadu Moliterno e André de Biase, que haviam trabalhado juntos na telenovela Partido Alto (1984). A ideia foi concretizada por Daniel Filho, que apostou e investiu no seriado. Tanto Biasi como Moliterno eram esportistas na vida real o que facilitou bastante as filmagens, dispensando muitas vezes o uso de dublês em cenas perigosas. As cenas onde os personagens surfam, por exemplo, eram feitas pelos próprios atores.
A série inovou a linguagem televisiva no Brasil, fazendo uso do humor satírico e do tom surreal conferido a algumas cenas, sendo considerada uma das mais completas traduções das histórias em quadrinhos para a televisão que se deu no Brasil, com balões, recorte de quadros, edição clipada, alteração de cores, citações descaradas da cultura pop, muito som, fúria e estilos de vida incomuns. Referências não faltaram aos enlatados norte-americanos como: Swat, Magnum, A Dama de Ouro (ou melhor… de couro) e até as onomatopeias escritas na tela, algo visto com frequência no seriado do Batman.
A fotografia de Armação Ilimitada era mutável, já que para cada referência feita, era criado um cenário compatível, além de iluminação e figurinos que remetiam os telespectadores a um mundo diferente em cada episódio.
Armação Ilimitada foi exibido numa época de grande euforia, com o fim do regime militar. Este fato refletia-se na produção artística. No primeiro episódio da série, por exemplo, todo o elenco iria se reunir para cantar “Merda”, música de Caetano Veloso. A cena idealizada por Nelson Motta, não foi liberada para exibição.
Juba e Lula são amigos surfistas, amantes também de outros esportes radicais, como voo livre, caça submarina e motocross. A profissão da dupla é uma versão moderna do famoso “viver de bicos”: armações em geral. Eles tem uma empresa de prestação de serviços, a Armação Ilimitada. Com ela, realizam trabalhos em terra, céu e mar.
Os dois dividem um apartamento com Zelda Scott, jornalista que tem Ronalda Cristina como melhor amiga e um neurótico como chefe, o editor do jornal Correio do Crepúsculo, que a encarrega das mais mirabolantes reportagens. Zelda, filha de exilados políticos e tiete de Simone de Beauvoir, namora Juba e Lula ao mesmo tempo. Os rapazes são apaixonados por ela, que não consegue decidir com qual deles prefere ficar.
Para completar, chega ao apartamento o garoto Bacana, um menino órfão que passa a viver com eles. Bacana é o secretário da firma de armações dos surfistas e “a pessoa mais coerente” lá dentro. Juntos eles formam uma pequena família e se metem em uma série de confusões, lutando para resolver seus problemas financeiros e de relacionamento.
Baretta
Baretta foi um seriado americano transmitido pela rede de TV ABC, de 17 de Janeiro de 1975 á 18 de Maio de 1978. Atualmente é exibida na Rede Brasil de Televisão para transmissão na TV aberta brasileira. A série foi uma versão mais suave de uma outra bem-sucedida da rede de TV ABC, Toma, que foi ao ar nos anos 1973 e 1974, estrelada por Tony Musante como um policial de Nova Jersey, que gostava de se disfarçar. Apesar de popular, o seriado Toma recebeu intensas críticas na época por sua representação realista e a freqüente exibição da violência policial e criminal. Quando Musante deixou a série após uma única temporada, o conceito foi refeito como Baretta, com Robert Blake no papel principal.
Robert Blake (Michael James Gubitosi; 18 de setembro de 1933) é um ator americano. Ele é conhecido por seus papéis principais no filme In Cold Blood e na série de televisão americana Baretta. Blake começou a atuar quando criança, com um papel de protagonista nos últimos anos da curta metragem de curta metragem Our Gang (Little Rascals), de Metro-Goldwyn-Mayer, de 1939 a 1944. Ele também atuou como ator infantil em 22 participações no filme Red Ryder franquia. Na série Red Ryder e em muitos de seus outros papéis como adulto, Blake foi escalado como um personagem nativo americano ou latino.
Depois de um período no Exército dos Estados Unidos, Blake voltou a atuar tanto na televisão quanto no cinema. Ele foi casado com Sondra Kerr, sua primeira esposa, com quem teve dois filhos, de 1961 até o divórcio em 1983. Blake continuou atuando até Lost Highway, em 1997, em uma carreira que o autor Michael Newton chamou de "uma das mais longas da história de Hollywood. " Em 2005, Blake foi julgado e absolvido do assassinato de 2001 de sua segunda esposa Bonnie Lee Bakley. Em 18 de novembro de 2005, ele foi considerado responsável em um tribunal civil da Califórnia por sua morte por negligência.
Peter Michael Falk (Nova Iorque, 16 de setembro de 1927 — Beverly Hills, 23 de junho de 2011) foi um ator norte-americano. Ficou bastante famoso pelo seu papel em Columbo, uma série policial de TV, sucesso mundial na década de 1970, na qual desempenhava o papel do detetive Columbo, um tenente da Polícia de Los Angeles que descobria e resolvia em cada episódio um mistério relacionado com um assassinato.
Carro Comando
Carro Comando é uma série televisiva, que foi produzida nos Estados Unidos de março de 1982 a maio de 1986, perfazendo um total de 92 episódios. No Brasil, a série foi exibida na Rede Globo (somente as duas primeiras temporadas), de fevereiro de 1983 a julho de 1985. Depois, a série foi para o SBT, que exibiu a série até o seu final, de agosto de 1985 a fevereiro de 1988. A TV Record exibiu de agosto de 1994 a Março de 1998.
Sinopse
Ao trabalhar como investigador à paisana em uma de suas inúmeras missões, o sargento Hooker (William Shatner, famoso por interpretar o Capitão Kirk, na série Jornada nas Estrelas), acaba tendo o seu parceiro assassinado. Após tal episódio, Hooker decide voltar para a Academia de Polícia, com o objetivo de treinar os jovens cadetes da academia, dando-lhes um misto do treinamento acadêmico, com a experiência vivida nas ruas, com o objetivo de limpar a cidade de Los Angeles de gente como a que vitimou seu antigo parceiro. Hooker dividia seu tempo entre o treinamento de cadetes e a patrulha das ruas, sempre sob a supervisão do Capitão Sheridan (Richard Herd). Entre os cadetes que se destacaram na academia estavam o jovem Vince Romano (Adrian Zmed), incansável parceiro de Hooker nas ruas, se tornando grandes amigos, que se trabalhavam com a unidade código 4ADAM30. Em outro lado das investigações estavam o veterano agente Jim Corrigan (James Darren, famoso por interpretar o cientista Tony Newman, na série Túnel do Tempo) e Stacy Sheridan (Heather Locklear, famosa como Amanda Peet, na série Melrose Place), que era filha do Capitão Sheridan. Corrigan e Sheridan trabalhavam com a unidade código 4ADAM16.
Curiosidades
Aproveitando a onda deixada por outra série policial, Chips, tal série foi um grande sucesso, tanto nos Estados Unidos, quanto no Brasil, pois a série refletia a vida cotidiana dos policiais, com e sem a farda, cuja imagem foi melhorada.
No final de cada episódio, o personagem Hooker não perdia a chance de dar uma lição de moral, que, na maioria das vezes, sempre era aplicada ao caso que estava investigando.
A série começou com uma personagem feminina, a Oficial Vicky Taylor (April Clough) na primeira temporada, mas a personagem saiu no final da primeira temporada. A solução foi colocar a atriz Heather Locklear para interpretar Stacy Sheridan, a filha do capitão. Como a participação da personagem foi crescendo durante a série. Consequentemente, a série ganhou uma grande legião de fãs femininas.
Foram lançados inúmeros brinquedos referentes à série. No Brasil, os brinquedos foram fabricados pela Glasslite. Nos Estados Unidos, tais brinquedos ficaram a cargo da empresa Fleet Wood.
Apesar de ser parte integrante da série, o ator James Darren, que interpretava o detetive Jim Corrigan, não tinha seu nome creditado na abertura da série. Isso foi corrigido a partir da 3ª temporada, quando seu nome passou a constar da abertura.
A série teve a participação de atores consagrados em seus episódios, como Leonard Nimoy o Spock de Star Trek parceiro de cena de William Shatner o James T. Kirk Star Trek na série, bem como Robert Davi, Tony Burton, bem como de jovens promessas, como Sharon Stone.
A série já foi lançada em DVD nos Estados Unidos, mas não há previsão de lançamento no Brasil.
William Shatner deu algumas "dicas" de como deve ser um policial de TV e se referiu ao seu papel em T.J.Hooker, ao aparecer como ele mesmo no filme "Showtime" de 2002.
A chamada da série, nos intervalos do canal televisivo brasileiro SBT, tinha como trilha sonora a música "The Ace of Swords", do grupo musical Alan Parsons Project. No entanto, essa não era a trilha sonora original da série, na TV norte-americana.
Elenco
William Shatner - TJ Hooker
Adrian Zmed - Vince Romano
Heather Locklear - Stacy Sheridan
James Darren - Jim Corrigan
Richard Herd - Capitão Sheridan
April Clough - Vicky Taylor
Lee Bryant - Fran Hooker
Dublagem Brasileira
TJ Hooker - Marcos Miranda
Vince Romano - Carlos Marques
Stacy Sheridan - Vera Miranda
Jim Corrigan - Dário de Castro
Capitão Sheridan - Orlando Drummond
CHIP's
A série fez muito sucesso nos anos 80 e mostrava as aventuras de dois patrulheiros rodoviários na Califórnia. Trazia no elenco Erik Estrada como Frank "Ponch" Poncherello e Larry Wilcox, como Jon Baker e durou seis temporadas
Columbo
Columbo é uma série de televisão americana de drama policial estrelada por Peter Falk como Columbo, um detetive de homicídios do Departamento de Polícia de Los Angeles. Após dois episódios piloto em 1968 e 1971, o programa foi ao ar originalmente na NBC de 1971 a 1978 como um dos programas rotativos do filme misterioso da NBC. Columbo foi ao ar com menos frequência na ABC de 1989 a 2003.
O personagem e o programa, criados por Richard Levinson e William Link, popularizaram o formato de história de detetive invertido, que começa mostrando a comissão do crime e seu autor; portanto, o enredo geralmente não tem um elemento "whodunit" e gira em torno de como um criminoso conhecido pelo público será finalmente capturado e exposto (às vezes chamado de "howcatchem").
Columbo é um detetive astuto, porém deselegante, de homicídios de colarinho azul cujas marcas registradas incluem sua capa de chuva bege amarrotada, comportamento despretensioso, fumo frequente de charutos, velho Peugeot 403, esposa invisível (a quem ele menciona regularmente) e o slogan "Apenas mais uma coisa". Seus suspeitos costumam ser membros ricos da alta sociedade que tentam encobrir cuidadosamente seus rastros. Inicialmente desprezando o discurso circunstancial de Columbo e a aparente inaptidão, eles se tornam cada vez mais inquietos à medida que seu comportamento irritante o leva a provocar evidências incriminatórias. Sua abordagem implacável muitas vezes leva à auto-incriminação ou a uma confissão direta do suspeito.
Os episódios de Columbo têm entre 70 e 98 minutos e foram transmitidos em 44 países. O episódio de 1971 "Assassinato pelo Livro", dirigido por Steven Spielberg, foi classificado em 16º lugar nos 100 Maiores Episódios de Todos os Tempos do TV Guide [4] e, em 1999, a revista classificou o Tenente Columbo nº 7 em sua 50ª Melhor TV. Lista de caracteres de todos os tempos. Em 2012, o programa foi escolhido como o terceiro melhor programa policial ou legal de Melhor na TV: Os Maiores Programas de TV do Nosso Tempo. Em 2013, o TV Guide o incluiu em sua lista dos 60 Maiores Dramas de Todos os Tempos [8] e o classificou em # 33 em sua lista das 60 Melhores Séries. Além disso, em 2013, o Writers Guild of America ficou em 57º lugar na lista de 101 melhores séries de TV escritas.
O Comissário
O Comissário é uma série de televisão americana de drama e comédia que foi ao ar nos EUA nos dias 28 de setembro de 1991 a 11 de janeiro de 1996. A série se concentra no trabalho e na vida doméstica de um comissário de polícia suburbano do interior de Nova York. A série é estrelada por Michael Chiklis como Tony Scali, um ex-detetive da polícia de Nova York que agora é o comissário de polícia da pequena cidade de Eastbridge, no interior de Nova York, e tende a lidar com problemas de humor e criatividade com mais frequência do que com violência ou força. Theresa Saldana interpreta Rachel Scali, esposa de Tony, e Kaj-Erik Eriksen interpreta seu filho David. Também morando com a família na primeira temporada estava o irmão freelancer de Rachel, Arnie Metzger, interpretado por David Paymer. Uma filha, Sarah, interpretada pelos gêmeos Justine e Dayna Cornborough, nasceu para Tony e Rachel na segunda temporada. A série focado em situações familiares, bem como drama policial. A série trata de uma ampla gama de questões sociais, tais como corrupção policial, racismo, homofobia, dependência de drogas, deficiências, abuso infantil, imigração ilegal e assédio sexual.
A Dama de Ouro
Produzida pela rede ABC, a série, apesar de ter tido uma boa repercussão e audiência, foi acusada de ser muito violenta. Além disto, protagonizada por uma mulher forte, divorciada, e que chegou a ter um affair com o chefe, desagradou uma ala mais conservadora. Depois de muitas críticas, que chegaram a chamar Katy Mahoney de "Dirty Harriet" (analogia ao personagem Dirty Harry, de Clint Eastwood), a ABC tirou o programa do ar, após apenas 15 episódios (16, se considerarmos o programa piloto).
Katy Mahoney era interpretada pela atriz Jamie Rose (nascida em 26 de novembro de 1959). A atriz era desconhecida quando foi chamada para estrelar Dama de Ouro. Ela tinha feito algumas participações em séries de televisão, e atuado em alguns filmes. O produtor gostou dela após ver seu trabalho na série Jessie, e a chamou para o papel.
Jamie teve apenas uma semana para se preparar para viver a durona detetive, e passou os seus dias vendo filmes de Clint Eastwood, com quem ela havia trabalhado no filme Um Agente na Corda Bamba (Tightrope, 1984).
A Gata e o Rato
A Gata e o Rato no Brasil) é uma série de televisão norte-americana transmitida pela ABC entre 1985 e 1989, num total de 67 episódios. Foi protagonizada por Bruce Willis e Cybill Shepherd, que interpretaram uma dupla de detetives privados, e era uma mistura de comédia, drama e romance, tendo-se tornado em um dos maiores clássicos das séries de detetives.
Esta série começou por ser transmitida pela RTP2 em 1986 ou 1987. Depois continuou a ser exibida pela RTP1. Em 1990 dava às terças-feiras, em pleno horário nobre, às 21h25, antes do programa de entrevistas "Primeira Página".
Foi criada por Glenn Gordon Caron, que também foi o produtor executivo da série. O tema de abertura foi interpretado pelo cantor de jazz Al Jarreau, e fez relativo sucesso. O programa é conhecido por ter feito de Bruce Willis uma celebridade e por ter reavivado a carreira de Cybill Shepherd.
Sinopse
A série é sobre uma modelo de sucesso, Maddie, até levar um golpe de seu empresário e perder toda a sua fortuna. Sem saber o que fazer sem dinheiro e cheia de dívidas acaba descobrindo que a única coisa que lhe resta é uma agência de detetives chamada "City Angels", depois batizada para "Blue Moon". A agência era dirigida pelo cínico, mas charmoso David Addison (Bruce Willis) que a convence de que a agência pode ser a saída financeira para ela.
Havaí 5-0
A CBS produziu o seriado, e o transmitiu de 20 de Setembro de 1968 a 4 de Abril de 1980. O seriado foi inteiramente filmado no Havaí. As cenas internas eram gravadas em um pequeno estúdio militar na 1ª Temporada, e 2ª foi construída um estúdio, o Hawaii Film Studio, em Pearl City, próximo a Pearl Harbor. Por sorte, havia muitas cenas externas, que eram feitas nas exuberantes paisagens locais. Poucos episódios foram filmados fora do Havaí, mais notavelmente em Los Angeles, Singapura e Hong Kong. Fala-se que com o sucesso do programa, principalmente nos anos 70, o número de turistas aumentou no estado Havaí. Isso porque a série servia como um cartão-postal.
De acordo com informações dadas na reunião da série em 1996, a série seria diferente da realidade. Por exemplo, a ideia da série ser filmada no Havaí veio de uma conversa do criador Leonard Freeman com o governador do Havaí John A. Burns. A ideia era filmar a série em São Pedro, Califórnia, mas um amigo e o governador das ilhas havianas o convenceu a filmar a série no Havaí. Antes de chamar a série de Havaí 5-0, Leonard Freeman considerou chamá-la de "The Man" (O homem).
Freeman ofereceu o papel de McGarret ao ator Richard Boone, amigo de Freeman, mas Boone recusou. Depois o papel foi oferecido a Gregory Peck e Robert Brown, que recusaram. Finalmente, Jack Lord foi chamado. De acordo com uma entrevista de sua esposa Rose Marie-Lord, Jack Lord, que morava em Beverly Hills, foi convidado a participar da série Terça-Feira, recebeu o roteiro na Quarta e o leu na Quinta, voou para o Havaí Sexta, e Segunda já estava na frente das câmeras. Jack Lord e Leonard Freeman já haviam trabalhado juntos num piloto não vendido, chamado Grand Hotel.
Em 7 de janeiro de 1970 foi exibido o episódio Bored She Hung Herself. A história mostra um terapeuta havaiano que desenvolveu uma técnica inovadora baseada numa mistura de Yoga com enforcamento. Num certo dia, a namorada do terapeuta é encontrada morta aparentemente por acidente. Mas McGarrett não acreditou que a morte fosse acidental e uma investigação foi iniciada. Segundo os noticiários da época, uma repórter de TV tentou fazer a técnica mostrada e acabou morrendo enforcada. Duas pessoas tentaram o mesmo e também acabaram morrendo. Devido aos acontecimentos, o canal CBS, transmissora do seriado, acabou banindo o episódio, tendo sido recolhido e trancado no cofre. Com isso, Bored She Hung Herself nunca mais foi exibido nas reprises nos EUA ou vendido nos pacotes para emissoras no resto do mundo. No Brasil, todos os episódios de Havaí 5-0 foram exibidos pela Rede Globo e Bandeirantes, exceto este, que permanece inédito.
Havaí 5-0 era o seriado policial mais longo até ser ultrapassado por Law & Order ( Lei & Ordem no Brasil), em 2003. O formato popular do programa foi adotado por outras séries policiais nas décadas posteriores. Um bom exemplo é Magnum, que estreou na temporada seguinte ao fim de Havaí 5-0. Também se passando no Havaí, a equipe aproveitou-se da estrutura deixada e fez várias referências à série em seus primeiros episódios.
Em 1996 foi gravado um novo piloto, com Gary Busey e Russell Wong. Foi produzido pelo lendário produtor Stephen J. Cannell, e infelizmente nunca foi transmitido. Astros convidados incluíram James MacArthur, Zulu, Kam Fong, Al Harrington em seus papéis originais na série de 1968, apesar do personagem de Kam Fong ter morrido na série.
O tema de Havaí 5-0, chamado Hawaii Five-o Theme foi composto por Morton Stevens, que ganhou dois Emmy pela série, em 1970 e 1974. Com o aumento da audiência do seriado, o tema se tornou conhecido. A banda de surf music The Ventures regravou a música em 1969 e se tornou um de seus maiores sucessos.
O tema de Hawaii Five-o é tocado na vitrola do senhor Vespusiano no seriado Chapolin Colorado na versão original no episódio:" Un juguete llamado Chapulín" do ano de 1975, no Brasil conhecido como (Vovô Matusquela).
O tema aparece brevemente no filme Shrek 2; em Madagascar, e em As Férias de Mr.Bean, . Em Os Simpsons, é o toque do celular de Marge Simpson no episódio "The Father, the Son and the Holy Guest Star".
No Brasil, mais especificamente em Franca-SP, a música foi utilizada nos anos 1970 como tema de abertura do programa policial Boca no Trombone, apresentado na Rádio Franca do Imperador por Sidnei Franco da Rocha. Ao se tornar dono da Rádio Hertz, em 1983, o tema musical tornou-se trilha de fundo para os editoriais que Sidnei falava em sua emissora. A música seria utilizada em suas campanhas eleitorais vitoriosas em 2004 e 2008 para a Prefeitura de Franca.
A banda Engenheiros do Hawaii utilizava o tema no solo da música Engenheiros do Havaí na abertura de seus shows no início de sua carreira em 1986.
O DVD da segunda temporada, já lançado no Brasil, não contém Bored She Hung Herself. Os fãs esperam que a CBS/Paramount Home Entertainment inclua o episódio em algum dos próximos boxes a serem lançados.
A Justiceira
A Justiceira é série de televisão produzida pela Rede Globo, que foi exibida entre 2 de abril e 2 de julho de 1997, em 12 episódios. Criada por Daniel Filho, Doc Comparato, Aguinaldo Silva e Antônio Calmon, contou com direção de Dennis Carvalho, José Alvarenga Júnior, Vicente Amorim e Daniel Filho.
Foi lançada em DVD em abril de 2009, e reprisada no Canal Viva a partir de 6 de fevereiro de 2011. Foi novamente reapresentada no Canal Viva a partir de 23 de setembro a 23 de dezembro de 2014.
Durante uma ação, a policial Diana Maciek mata acidentalmente seu parceiro. Sentindo-se culpada, ela entrega seu distintivo. Cinco anos depois, Diana resolve abandonar o marido por ele ser toxicomaníaco. Em dívida com uma quadrilha de traficantes, o marido de Diana entrega o filho do casal, Pedro, como pagamento. Desesperada, Diana aceita trabalhar com um grupo secreto de combate ao crime, em troca deste localizar seu filho. Este grupo é formado por Augusta, Beto, Paco, Diego e Marlene. O quartel-general fica secretamente localizado nos fundos de uma livraria. Coordenado pelo juiz Salomão e chefiado por Augusta, sua missão é fazer justiça, desde casos de roubo até espionagem.
Elenco
Malu Mader .... Diana Maciek
Nívea Maria .... Augusta
Leonardo Bricio .... Beto
Anselmo Vasconcelos .... Paco
Danielle Winits .... Marlene
Lui Mendes .... Diego
Dulce Conforto .... Lílian Pacheco
Alzira Andrade .... Cinira Falcão (Promotora)
Daniel Filho .... Salomão Garcia (Juiz)
Kojak
Kojak é uma série de TV norte-americana produzida pela rede de TV CBS, entre 23 de outubro de 1973 e março de 1978, assumindo o horário da série sobre detetives, Cannon (1971-1976), que passou a ser exibida uma hora antes. A série teve 125 episódios, divididos em cinco temporadas. Ela foi estrelada pelo ator Telly Savalas no papel-tíulo. Nos anos 80 o personagem retornou em duas ocasiões, em telefilmes de maior duração. Em 1989 a ABC tentou reviver a série, mas não obteve sucesso e o projeto foi abandonado na primeira temporada. Em 2005 foi relançada por um canal a cabo, com o ator Ving Rhames no papel de Kojak, sem também obter maior êxito.
O detetive Theo Kojak, ou simplesmente Kojak (Savalas) foi visto pela primeira vez numa pequena participação no telefilme The Marcus-Nelson Murders, em agosto de 1973. Este filme, baseado em caso real, serviu de inspiração para o personagem Kojak. Como o sucesso foi imediato, a CBS decidiu criar a série com o personagem, que estreou apenas dois meses depois. O nome do primeiro episódio foi traduzido para O Cerco do Terror.
Charmoso e com um estilo que incorpora alguns elementos da malandragem das ruas de Nova York, Theo Kojak era um competente e extravagante tenente de polícia, que trabalhava no 13º Distrito, zona sul de Manhattan. Apesar de manter um certo ar conservador, Kojak muitas vezes usava de métodos que aprendia nas ruas, escandalizando seus superiores. Ele comandava uma equipe que incluía os detetives Stavros (George Savalas, irmão de Telly e às vezes identificado como Demóstenes nos créditos de abertura), Saperstein (Mark Russel) e Rizzo (Vince Conti). Faziam parte do elenco ainda o detetive-chefe Frank McNeil (Dan Frazer), ex-parceiro de Kojak nas ruas, e o tenente Bobby Crocker (Kevin Dobson).
Algumas particularidades do detetive (sua careca lustrosa e a mania de chupar pirulitos, por exemplo), aumentaram ainda mais a simpatia do público pelo personagem. Por sua atuação como Kojak, Savalas recebeu um Prêmio Emmy de melhor ator em série dramática de televisão e o seriado recebeu o Globo de Ouro de melhor série dramática em 1975.
Telly Savalas (Aristotles Savalas, Garden City, Long Island, Nova Iorque, 21 de janeiro de 1922 - Universal City, Califórnia, 22 de janeiro de 1994) foi um ator de televisão e cinema dos Estados Unidos filho de imigrantes gregos. Serviu como soldado na Segunda Guerra Mundial e estreou como ator tardiamente em seriados televisivos no final dos anos 50. Antes de ser escalado como Kojak, era conhecido apenas por papéis de bandido, muitos deles rodados na Itália. Também foi indicado para o Oscar, em 1963, por sua atuação coadjuvante em Birdman of Alcatraz.
Através do detetive Kojak, em 1973, que Telly Savalas tornou-se internacionalmente conhecido, além de ganhar um Emmy pela atuação na série. A fama fez com que chegasse a gravar dois discos de canções românticas. Com o fim do seriado, retirou-se da vida artística e passou a se dedicar ao golfe, seu hobby favorito. Além de interpretar Kojak, também interpretou Ernst Stavro Blofeld no filme de James Bond On Her Majesty's Secret Service. Em 1979 teve papel relevante no filme "Dramático Reencontro no Poseidon", sequência de "O Destino de Poseidon".
Morreu em 1994 devido a complicações de um câncer de bexiga. Foi enterrado na ala George Washington do Forest Lawn Memorial Park, em Los Angeles. Em sua lápide, uma conhecida citação de Platão: "A hora da partida chegou, e seguimos nossos caminhos: eu para morrer, e você para viver. O que é melhor só Deus sabe."
Em 2005 Ving Rhames interpreta o tenente Theo Kojak, do Departamento de Polícia da cidade de Nova York, um detetive habilidoso à paisana com a cabeça raspada e uma afinidade por jazz, roupas finas e pirulitos. Assim como Kojak, ele gosta do slogan "Quem te ama, querida?" A série durou uma temporada.
Miami Vice
Miami Vice é uma série de televisão americana muito famosa na década de 1980. A série passa-se na cidade de Miami e gira em torno de dois policiais, interpretados pelos atores Don Johnson e Philip Michael Thomas. A série retrata o submundo dos cartéis, corrupção e tráfico de droga. A música tema da série (instrumental) foi criada por Jan Hammer.
Exibição
O primeiro episódio foi ao ar pela NBC em 16 de setembro de 1984. A série teve o seu auge em 1986/1987 quando cada episódio chegou a custar 1 milhão de dólares, batendo recordes de audiência sucessivos em 1987.
Em Portugal, foi exibida com o nome "Acção em Miami" pela RTP, no Canal 1 em 1993 e 1994, de segunda a sexta, no horário das 17 horas. Em 2018, voltou à TV Portuguesa, na RTP Memória, juntamente com "Os Anjos de Charlie".
No Brasil, Miami Vice foi exibido com exclusividade pelo SBT e 1986 até 1990 quando a Rede Globo comprou os direitos da série. Todas as 5 temporadas foram exibidas na íntegra e sem cortes pelo canal de TV por assinatura USA de 1996 a 1999. As duas últimas temporadas nunca foram ao ar na TV aberta.
Atualmente a série é exibida no canal Sony (com áudio original e legendas), Rede Brasil (dublado em português) e no Canal TCM (dublado em Português). Atualmente, em Portugal, é também transmitida na FX e no bloco Fox Retro da Fox.
Elenco
Don Johnson - James 'Sonny' Crockett
Philip Michael Thomas - Ricardo Tubbs
Edward James Olmos - Tenente Martin Castillo
Saundra Santiago - Gina Navarro Calabrese
Olivia Brown - Trudy Joplin
Michael Talbott - Stanley Switek
John Diehl - Larry Zito
Martin Ferrero - Izzy Moreno
Charlie Barnett - Noogie Lamont
Sheena Easton - Caitlin Davies-Crockett
Pam Grier - Valerie Gordon
Belinda Montgomery - Caroline Crockett
Muitos famosos participaram de episódios de Miami Vice, entre eles, Phil Collins (baterista e vocalista da banda britânica Genesis), Julia Roberts, Frank Zappa, Bruce Willis, Gene Simmons (baixista e vocalista da banda americana Kiss) e Samuel L. Jackson, além de vários outros astros do rock setentista como David Johansen (The New York Dolls) e Ted Nugent, o que muito ocorreu durante a série televisiva.
Na Mira do Tira
Na mira do tira é uma série de televisão norte-americana, do gênero comédia, criada por Alan Spencer. Foi exibida pelo canal ABC de 1986 até 1988. A série foi estrelada pelo ator David Rasche, e contou com 41 episódios gravados. No Brasil, foi exibida pela Rede Globo no final dos anos de 1980 e depois reprisada pela Rede Manchete em 1995 e pelo canal TCM de 2009 a 2010 (legendada).
A série contava as aventuras de um policial (inspetor da polícia americana de São Francisco (Califórnia)) neurótico e que resolvia tudo com sua arma, uma Magnum 45. A série foi encomendada pelo canal HBO com a seguinte recomendação: "Queremos uma série que junte Dirty Harry e Agente 86". O resultado dessa mistura chama-se Sledge Hammer, o protagonista da série.
Sledge Hammer era neurótico, histriônico, egocêntrico, impaciente e muito agressivo, além de totalmente atrapalhado e cômico. Dizia que sua pistola Magnum era o amor de sua vida. Às vezes ele apelava para uma bazuca ou algo do mesmo calibre. Sempre repetia a frase "Trust me. I know what I'm doing". ("Confie em mim. Eu sei o que faço"), seguida de algum desastre. Dirigia (mal) um carro Dodge St. Regis verde-limão, sempre batido e esburacado de balas. No porta-malas ele colocou o adesivo "I ♥ VIOLENCE" ("Eu amo violência"). Usava paletó esporte e óculos de sol. Divorciado havia cinco anos, ele frequentemente fazia piadas com a ex-esposa (ela aparece no episódio final, interpretada pela esposa da vida real do ator Rasche, Heather Lupton). Apesar de irresponsável e frequentemente suspenso, Hammer sempre pega o seu homem (ou mulher), seja por causa da sorte ou com a força bruta.
A parceira policial de Hammer é a bonita detetive Dori Doreau (interpretada por Anne-Marie Martin). Competente, sensível, sofisticada e inteligente - o oposto de Hammer. Aplica golpes de caratê e atira bem. Hammer frequentemente mostra seu chauvinismo a Doreau, reafirmando a superioridade dos "homens" para o trabalho policial. Mas de vez em quando reconhece as qualidades de Doreau e ela parece sentir atração por Hammer (se declara a ele e é correspondida no episódio Hammeroid).
O chefe de Hammer e Doreau é o permanentemente colérico e estressado capitão Trunk, interpretado pelo afro-americano Harrison Page. Page parodia policiais negros do cinema como os interpretados por Frank McRae, principalmente em 48 Horas. Trunk passa a maior parte do tempo reclamando da incompetência de Hammer. Hammer não demonstra guardar rancor desse comportamento e parece respeitar muito Trunk. Em um episódio ("Miss of the Spider Woman"), Hammer está para morrer envenenado por uma mordida de cobra mas é salvo no último minuto por Trunk que lhe dá o antídoto, com o seguinte diálogo:
Hammer: How can I ever thank you? ("Como eu posso te agradecer?")
Trunk: Don't drink it. ("Não bebendo isso")
Paixões Perigosas
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A Série foi apresentado inicialmente em 7 de novembro de 1991, originalmente nos Estados Unidos pela rede CBS e depois passou a ser mostrada dentro da programação de “Crimetime After Primetive” da USA Network. A série foi encerrada em 18 de abril de 1999, num total de 186 episódios, de aproximadamente 50 minutos cada, em oito temporadas. No Brasil esta série foi exibida, pela Rede Record e também televisão a cabo Sony.
Apesar do seriado ser focado em Palm Beach, na Flórida, a maioria dos episódios foi realizada em San Diego, Califórnia e outros em Scottsdale, no Arizona. Os dois personagens principais eram apoiados pelo Capitão Hutchinson, interpretado por Ben Vereen, que ficou impedido de continuar no espetáculo durante a segunda temporada devido a um acidente fora da tela.
Desta forma foi introduzido como o novo chefe, o Capitão Harry Lipschitz, protagonizado por Charlie Brill. Além do capitão, Lorenzo e Rita contavam periodicamente com o advogado assistente do distrito, George Donovan.
Os dois detetives, Chris e Rita desenvolviam um ar de romance entre eles, que nunca chegava “aos finalmente”, o que fazia muitos espectadores lembrarem da famosa série “Moonlighting” (A Gata e o Rato).
Chris também era também visto por ter poucas amigas e amantes durante o decorrer do espetáculo, enquanto que Rita era estabelecido, desde o episódio piloto, como portadora de um aneurisma cerebral causado por um bolha de sangue na cabeça, julgado de alto risco. Esta condição foi gradualmente e continuadamente mencionada durante até a segunda temporada, depois nunca mais citada.
Elenco
Rob Estes como Sargento Chris Lorenzo
Mitzi Kapture como Tenente Rita Lee Lance
Nick Kokotakis como Detetive Michale Price
Tyler Layton como Detetive Holly Rawlins
Chris Potter como Sargento Tom Ryan
Janet Gunn como Sargento Cassandra St. John
Ben Vereen como Capitão Bem Hutchinson
Charlie Brill como Capitão Harry Lipschitz
William Anton como Assistente D.A. George Donovan
Retrato Falado
Retrato Falado ou Cover Up foi uma série de televisão, do gênero ação e aventura, criado por Glen A. Larson, centrado numa fotógrafa de modelos chamada Danielle Reynolds, interpretada pela atriz Jennifer O´Neil, que de repente vê sua vida mudar com a morte de seu marido.
Descobre também que seu marido era um agente da Cia e que ele foi assassinado. Em vista disso ela recruta Mac Harper, protagonizado pelo ator Jon-Erik Hexum, um ex-Boina Verde para ajudar a encontrar os assassinos de seu marido.
Danielle consegue ainda fazer com que o chefe de seu marido, Henry Towler, interpretado por Richard Anderson, lhe passe o trabalho de seu marido e assim ela continua seu trabalho como uma agente e também dando continuidade ao seu trabalho como fotógrafa e Mac como seu modelo.
A partir de então Henry passa a enviá-la a diversos lugares do mundo onde os americanos se encontram em dificuldades ou algum criminoso precisa ser apanhado.
Durante uma cena das filmagens da série, no dia 12 de outubro de 1984, o ator Jon Erik Hexum depois de acabar uma cena em que ele repetiu várias vezes com o revólver Magnum 44 (dito vazio), o prório Hexum descarregou e recarregou várias vezes o revólver, fato estranhado por todos, pois, este era um procedimento com que Jon-Erik não estava familiarizado e que normalmente era feito pelos responsáveis pelo assunto, que se encontravam nas dependências do estúdio de gravação. A sequência da cena de tiros foi demorada, precisando ser refeita várias vezes. Enquanto esperava pelos peritos responsáveis pelo descarregamento da arma, Hexum, que brincava com outros membros do elenco e da produção do filme, dizia que a espera o entediava, e por isso, iria se matar. Brincando, pôs o revólver em sua têmpora e apertou o gatilho.
Hexum aparentemente não sabia que papéis e enchimento plástico eram usados para selar a pólvora dentro da arma, e que este enchimento podia ser expulso para fora do tambor do revólver com força suficiente causar feridas severas e até mesmo a morte, em caso de disparo de curto alcance, especialmente se apontada numa área particularmente vulnerável tal como a têmpora e os olhos. Apesar do enchimento de papel no cano não ter penetrado seu crânio, golpeou-o na têmpora com tamanho impacto que projetou um pedaço do seu osso craniano do tamanho de uma moeda para dentro de seu cérebro, causando violenta hemorragia.
Em uma conversa sobre ele, alguns membros do elenco de Cover up disseram que Jon Erik teria, numa brincadeira com um revólver disparado contra si prórpio, causando-lhe a morte no dia 12 de Outubro de 1984. Sua morte oficial foi declarada seis dias depois. No dia 18 de outubro de 1984 seus órgãos foram doados para transplante.
John-Erik Hexum chegou somente a participar de sete episódios da serie. O lugar dele no espetáculo foi substituído por Antony Hamilton como Jack Striker, que acabou também morrendo de AIDS, poucos anos mais tarde, em 1995, aos 42 anos de idade.
O seriado foi apresentado originalmente nos Estados Unidos pela rede CBS, entre 22 de setembro de 1984 a 6 de abril de 1985, num total de 22 episódios, de aproximadamente 60 minutos cada e no Brasil atavés da Rede Globo e também pela Rede Record.
Elenco:
Jon-Erik Hexum como Mac Harper
Jennifer O´Neill como Dani Reynold
Richard Anderson como Henry Towler
Antony Hamilton como Jack Striker
Mykelti Williamson como Rick
Heather McNair como Cindy
Irena Ferris como Billie
Ingrid Anderson como Gretchen
Dana Sparks como Ashley
Starsky & Hutch
Starsky and Hutch (também grafada como Starsky & Hutch, conhecida no Brasil como "Starsky & Hutch - Justiça em Dobro") foi uma série de televisão americana da década de 1970, criada por William Blinn e produzida pela Spelling-Goldberg Productions. Exibida pela ABC entre 30 de abril de 1975 e 15 de maio de 1979, a série consistiu de um piloto de 90 minutos (originalmente exibido como Filme da Semana na emissora) e 92 episódios de 60 minutos cada. Distribuída originalmente pela Columbia Pictures Television nos Estados Unidos e pela Metromedia Producers Corporation no Canadá e em outras partes do mundo, atualmente é distribuída pela Sony Pictures Television.
No Brasil, a série foi exibida nos anos 70, por alguns anos, às 22h00, pela Rede Bandeirantes. E com o nome de Starky & Hutch - Justiça em Dobro. Em 1978, na mesma Rede Bandeirantes, era a série das quartas-feiras, 22h00, em um horário com outras séries nas noites de segunda, terça, quinta e sextas-feiras, sempre 22h00.
O programa foi descrito pelo crítico Josh Ozersky como "o mais popular programa policial de seu tempo".
Em 2004 foi lançado o filme americano Starsky & Hutch - Justiça Em Dobro, dirigido por Todd Phillips e estrelado por Ben Stiller e Owen Wilson, inspirado na série de televisão. No final do filme os atores da série dos anos 70 contracenam com Ben Stiller e Owen Wilson.
SWAT
S.W.A.T. foi um seriado dos anos de 1970 do gênero ação com drama policial. A série traz a historia dos agentes da SWAT lutando contra criminosos na California e foi criada por Aaron Spelling e Leonard Goldberg, teve uma versão criada em 2017.
Sinopse
O trabalho de uma unidade de elite da polícia da Califórnia, a Special Weapons And Tatics (Equipe de Armas e Táticas Especiais), encarregada de lidar com situações de alto risco, como assaltos com reféns, criminosos fortemente armados em locais abrigados, desativação de artefatos explosivos, psicopatas, ladrões de jóias, seqüestros ou confrontos armados com gangues, por exemplo. Esse grupo seleto, altamente treinado e bem disciplinado, era formado por policiais voluntários, especialmente equipados e treinados para poderem reduzir o risco associado a uma situação de emergência.
Liderada pelo Tenente Dan Harrelson (mais conhecido como Hondo) e pelo sargento David Kay (o Deacon), a equipe ainda contava com outros policiais altamente treinados, incluindo: T.J. McCabe, o calmo atirador de elite do grupo; Dominic Luca, o namorador ídolo das adolescentes; e James Street, um símbolo de responsabilidade.
Os policiais da SWAT eram integrados à equipe com experiência militar no Vietnã e depois de uma rigorosa bateria de testes físicos, além de uma avaliação minuciosa da vida de cada policial, assim, a equipe era constituída de homens com bons antecedentes e bom caráter.
Toda vez que a SWAT era chamada, os cinco integrantes colocavam rapidamente seu uniforme, passando a usar uma vestimenta que incluía armas pesadas, bombas de gás, cordas e metralhadoras, depois seguiam numa espécie de um furgão azul até o local indicado.
Elenco
Steve Forrest como Tenente Dan "Hondo" Harrelson
Rod Perry como Sargento David "Deacon" Kay
Robert Urich como oficial Jim Street
Mark Shera como oficial Dominic Luca
James Coleman como oficial T.J. McCabe
Ellen Weston como Betty Harrelson (Esposa de Hondo)
Judson Pratt
Exibição no Brasil
No Brasil o seriado foi exibido pela Globo no tradicional horário de enlatados depois da novela. A série alcançou um grande sucesso na época em que foi exibida no país, levando o grupo Os Trapalhões a homenageá-la em SUAT - Os Trapalhões.
Diz uma lenda que S.W.A.T. quase ganhou o nome de Esquadrão da Morte por aqui, algo muito pouco provável num Brasil pré-abertura política.
Filme
S.W.A.T. - Comando Especial é um filme de ação inspirado na famosa série de televisão homônima. A versão para o cinema tem direção de Clark Jonhson, indicado ao Emmy pela série policial The Shield, e é protagonizada por Samuel L. Jackson, Colin Farell, o popular cantor de hip-hop LL Cool J, Olivier Martinez e Michelle Rodríguez.
A trama é ambientada na cidade de Los Angeles, e mostra Jim Street e Brian Gamble sendo expulsos da unidade pelo capitão Thomas Fuller, depois de uma ação controvertida, executada durante um assalto a banco com reféns. Gamble se retira, insatisfeito com a decisão, enquanto Street decide permanecer no departamento na esperança de ser reintegrado ao esquadrão.
A oportunidade de Street surge quando o comandante Dan “Hondo” Harrelson é transferido de outra Divisão com a missão de organizar uma nova Equipe de Armas e Táticas Especiais. “Hondo” deve recrutar e treinar cinco policiais do mais alto nível. Seu trabalho começa ao incorporar dois reconhecidos oficiais, Michael Boxer e T.J. McCabe. Logo depois, junta-se ao grupo Deacon “Deke” Kaye, um policial que detém o recorde de prisões. O quarto oficial é Street, a quem o comandante Harrelson decide oferecer uma nova oportunidade, pois também havia sido expulso pelo capitão Fuller. Finalmente, ele recruta Chris Sanchez, uma oficial de primeiro escalão, mulher rude que se coloca à altura do sexo oposto durante as ações.
Trovão Azul
Baseado no filme homônimo estrelado por Roy Scheider, de Tubarão e Malcolm McDowell, o Alex DeLarge de Laranja Mecânica, o seriado Trovão Azul contou apenas com uma temporada, mesmo contando com um elemento de sucesso para programas da década: uma máquina de alta tecnologia e muito poder. No longa Frank Murphy (Scheider) é piloto de um helicóptero militar de ultima geração adaptado para o uso policial, com modernas armas de destruição, microfones e câmeras, modo de vôo camuflado e outros acessórios.
Murphy é um tira durão de Los Angeles e veterano da Guerra do Vietnam que acaba descobrindo seu antigo nemesis, Coronel Cochrane (MacDowell) envolvido numa trama política. O filme foi dirigido por John Badham (Alta Tensão) e recebeu indicação ao Oscar de melhor edição. No seriado o piloto era o tenente Frank Chaney que teve como parceiro o novato Clinton 'JAFO' Wonderlove. No apóio terrestre os pilotos contavam com a ajuda do Capitão Braddock e o par Lyman 'Bubba' Kelsey e Richard 'Ski' Butowski. O programa contava com excelentes cenas de ação, mas provavelmente ao seu alto custo a série teve vida curta.
Curiosidades
- No mesmo ano em que fez o seriado o ator Bubba Smith ficaria conhecido como o policial Hightower da série de filmes Loucademia de Polícia.
- Dana Carvey, interprete de Wonderlove, ficou famoso como comediante de Saturday Night Live e Quanto Mais Idiota Melhor (Wayne’s World).
Elenco
James Farentino - Frank Chaney
Dana Carvey - Clinton 'JAFO' Wonderlove
Bubba Smith - Lyman 'Bubba' Kelsey
Dick Butkus - Richard 'Ski' Butowski
Sandy McPeak - Captain Braddock
Ann Cooper - J.J. Douglas
Vigilante Rodoviário
A TV Tupi lançou em 1961 uma criação de Ary Fernandes, O Vigilante Rodoviário, a primeira série brasileira filmada em película de cinema, para concorrer com os enlatados americanos. A série teve apenas 36 episódios, mas o sucesso foi tão grande durante sua exibição que até hoje existem fãs do herói espalhados pelo Brasil.
Ary Fernandes era fã de revistas em quadrinhos e seriados americanos e tinha o desejo de realizar uma série com um personagem brasileiro. A fonte de inspiração de Fernandes foi o trabalho realizado pela Polícia Rodoviária do Estado de São Paulo, criada em 1948 pelo governador Adhemar de Barros para dar emprego aos pracinhas que lutaram na Segunda Guerra Mundial.
Inicialmente o título da série seria O Patrulheiro Rodoviário, mas após o contrato de patrocínio pela Nestlé, a Toddy comprou um seriado de western norte-americano e o batizou de Patrulheiros do Oeste, o que resultou na mudança do título para O Vigilante Rodoviário.
A série era exibida na quarta-feira em São Paulo e na quinta-feira no Rio de Janeiro às 20 horas, após o telejornal Repórter Esso. Devido às dificuldades tecnológicas da época, era necessário levar a cópia do filme para cada emissora para que fosse transmitido.
O sucesso da série foi estrondoso. Logo, o Brasil foi tomado pela marca do Vigilante Rodoviário e a Nestlé aproveitou para lançar bonequinhos e miniaturas do Simca Chambord, além de histórias em quadrinhos do herói.
Após sair do ar em 1962, O Vigilante Rodoviário foi reprisado pela Tupi em 1967 e pela Rede Globo em 1972, e anos depois pela TV Excelsior, Cultura e Record.
Assim que teve a ideia para a série, Ary Fernandes pediu ajuda ao amigo Alfredo Palácios, dono de um estúdio de gravação. Palácios gostou do projeto e logo cedeu seu estúdio e contribuiu com com quatro latas de mil pés de negativo 35mm. Ambos separam umas economias e compraram uma câmera Arriflex 35mm da extinta Companhia Maristela. Com o apoio da Força Pública da Polícia Rodoviária eles começaram a produção.
Muitas foram as dificuldades enfrentadas na produção da série, a equipe não tinha dinheiro para comprar os negativos de uma só vez, pois recebiam após a exibição de cada episódio e, assim, iam comprando na Kodak aos poucos. As filmagens eram feitas em filmes de celulose de 35 mm, copiadas, montadas, dubladas e reproduzidas em 16 mm para serem transmitidas pela televisão.
As coisas pioraram, três dias após a assinatura do contrato com a Nestlé, que patrocinava a série, pois Jânio Quadros assumiu a Presidência da República e taxou todos os produtos importados em 400%. Com isso a verba da Nestlé já não era suficiente, uma vez que a maioria dos materiais eram importados, inclusive o filme, já existia inflação e o valor do contrato era fixo. Mesmo assim o projeto seguiu.
Com as dificuldades financeiras, a equipe vivia de permutas, como no caso do veículo usado na série. Ary Fernandes escolheu o Simca Chambord para ser o veículo do herói, após o episódio “Ladrões de Automóveis”, onde o carro foi alugado pela produção e todos acabaram gostando dele. Solicitaram algumas unidades à fábrica que não pensou duas vezes em aproveitar o marketing pois as vendas do automóvel estavam em baixa naquele momento.
O seriado terminou por falta de dinheiro quando mudou a diretoria da Nestlé, que não quis arcar com os custos para dar continuidade à série, que custava dez vezes mais que as produções estrangeiras.
A bordo de seu Simca Chambord ou com sua motocicleta Harley Davidson, o Vigilante Rodoviário Carlos enfrentava todos os tipos de criminosos.
Em seu trabalho, o Vigilante era acompanhado pelo pastor alemão Lobo, um cachorro muito argucioso no combate ao crime. A grande missão da dupla era manter a lei nas rodovias de São Paulo. Uma dupla que transmitia muita simpatia, inspirando proteção e segurança e veiculando mensagens educativas.
Algumas crianças amigas do Vigilante sempre apareciam no seriado, para obviamente aproximar mais o programa do público infantil. eram elas: Tuca, Fominha, Gasolina e Arlindinho.
Mais de 200 atores se candidataram ao papel do herói no piloto da série, mas nenhum agradou ao produtor e diretor Ary Fernandes, que em um momento de quase desespero resolveu testar um de seus assistentes de produção, Carlos Miranda. O resultado foi muito melhor que o esperado. O ator fez tanto sucesso, foi tão convincente e ficou tão marcado pelo papel que quando abandonou a carreira artística tornou-se um vigilante rodoviário na vida real até se aposentar como Tenente Coronel.
O pastor alemão mestiço Lobo, usado no seriado, nasceu em abril de 1955 dentro do Parque Estoril em São Bernardo do Campo – S. P., ele foi entregue ao seu dono Luiz Afonso pelo o seu irmão que por sua vez recebeu de um casal de alemães onde trabalhava como pintor. O cão foi adestrado pelo próprio Afonso que inicialmente lhe deu o nome de King. Lobo já era conhecido no quartel da Força Pública quando, aos 5 anos de idade, o descobriram para participar do seriado Vigilante Rodoviário.
Em 1978, o ministro da Educação, Ney Braga e a Embrafilme decidiram trazer o herói brasileiro de volta às telas brasileiras, através de um projeto que visava produzir 26 filmes dirigidos por 26 diretores diferentes. Na lista estava O Vigilante Rodoviário.
O jurado e galã do programa Sílvio Santos, Antonio Fonzar, foi convidado para interpretar o personagem, já Carlos Miranda não se encaixaria mais no papel do Vigilante. Três cães do canil da polícia, cada um com uma habilidade diferente, foram usados no lugar do Lobo que já estava morto. E usaram um Dodge no lugar do original Simca Chambord.
O filme nunca foi exibido, pois mesmo tendo sido concluído o projeto não vingou.
Fonte:
Projeto Autobahn
Memórias Cinema
Teledramaturgia
Infan TV
Recordando Séries
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